身為Nike校友,尤其是EKIN出身,看到品牌最近掉出S&P100,坊間各種鞭文滿天飛,說實話,挺不舒服的。
Nike是在2021年的Gender Offense之後開始改革,也種下了現在的困境。在那之前,我很幸運,跟很多頂尖的同事前輩共事過 (現在也還有不少業界大老四散在不同產業當大老闆)。跟他們開會共事,常常有種醍醐灌頂的感覺——思維敏捷、言之有物、邏輯清晰、控場精準。2021年後輾轉到了不同的公司,才發現Swoosh有些部門,真的是領先業界十年。
當然我們都知道現在最大的問題是產品創新,在我從事運動品牌工作十五年後,關於”跨越時間週期的品牌管理”是我這幾年成為品牌操盤手後特別關注的議題。
今天讀了第十五期Uniqlo免費的LifeWear,挺有感觸的。以下是一些未經整理的雜感。
1. Emotion of Sports
前Nike CMO Greg Hoffman在《Emotion of Sports》裡提過,Nike很懂得閱讀時代情緒,透過頂尖運動員敘事引起大規模消費者共鳴,是其Demand Creation 策略裡面的重點。我覺得2021年後最大的分水嶺,是Nike沒能深度理解”疫情後的時代情緒”。
運動品牌除了賣產品與夢想(穿上產品後的投射假想),很多時候其實是賣Emotion / Energies。美式文化審美那種外放、E 人、甚至有點張牙舞爪的自我與團隊表達,疫情後的新世代消費者不太買帳。當整個世代都開始過小日子,那些更細膩的情緒,甚至是”文化融入”(這個題目太大,先不展開哈),我覺得在一個Top down、Global很強的美式公司裡,久而久之就被忽略了(或是不理解,因為你要美國人不用美式思維其實挺難。)——而這恰恰是品牌曾經最厲害的地方。
多元、前沿、創新…出其不意的驚喜。
運動除了輸贏的激情,其他360天裡其實還有其他360種表情。

Nike CMO Greg Hoffman’s book – Emotion of Sports. He broke down how smart creatives story-tell stories through emotions, way ahead of the trend today. Worth reading.
2. Creator / Innovator
大家都知道,在Nike頂尖產品大佬相繼離開,公司相信Excel表格大過於數十年累積的文化累積與專業判斷,是品牌創新落後的主要原因之一…。但想說的是,市場上比較少提到兩個名字。
(i) Kobe Bryant的意外,讓Nike少了一個2000年後世代的 Jordan Brand (以品牌影響力而言)。1997年正式成立的Jordan品牌,在MJ退役後的2025年年收入70億美金——如果Kobe還在,以他的審美、創造力、號召力,以及對其的堅持(退休後就透過動畫Dear Basketball拿到奧斯卡獎),Kobe Brand的想像空間會有多大?
能夠跨週期持續生存增長的品牌,最需要的是第二增長曲線。Jordan品牌給不同運動員提供了整條Go-To-Market Product Lifecycle。今年最新NBA冠軍的”King of New York – Jalen Browson”就是穿著Kobe系列奪冠,結束紐約53年來的冠軍荒。六月看到紐約市陷入瘋狂,曼哈頓滿坑滿谷的人上街頭去慶祝。想想這是多大的品牌商機?多大的QS IMC Moment Energy Drop?
如果Kobe 品牌有在他意外後好好操作的話…。


The ultimate winner, king of New York – Jalen Browson.

New York Knicks finished 53 years of title drought. Fans went on Manhattan Street to celebrate the championship.
(ii) Virgil Abloh的離開,是另一個重創。現在市面上的產品聯名,多少都還在延續他當年The Ten系列打開的想像——原來品牌跟產品可以這樣被重新排列組合、解構、設計。那時他的鞋,破十萬台幣一雙的比比皆是。他的驟逝,讓Nike/Jordan失去了一位跨世代的Pioneer / Curator (Off-White現在也快撐不住了),他跨世代的跨界能力與個人品牌,無人能及,也讓後來很多Nike產品系列,少了那種”大規模重磅”與”耳目一新”的感覺。



3. 說回Uniqlo
為什麼讀了秋冬的LifeWear會這麼有感觸?紙本雜誌在這個數位時代的沒落,大家應該都有感覺。日本、台灣還算好,還有不少人在讀紙本書刊;但在中國大陸,我想買一本紙本Vogue,市中心都快找不到地方買。
那Uniqlo為什麼還堅持做這種吃力不討好的事?
先說說Uniqlo這個品牌本身。第一次逛UQ的旗艦店是在2007年紐約SOHO的三層樓旗艦店。品牌大大的白紅日本Logo,三層樓滿坑滿谷的產品模特穿搭陳列,讓我印象非常深刻。品牌那時主打的,是”日本”。往前快轉20年,現在的UQ早已從一個平價快時尚品牌,轉型成一個全球品牌。門店展示跟陳列的內容,大規模的進化演進,與消費者的審美、趨勢、情緒,緊緊扣在一塊。



4. 內容為王
套句Nike的Maxim名言:”Product Is King。”一個品牌,通常有產品、內容、社群、活動四大模塊,而UQ把”內容”這塊做得非常透徹。心心念念的秋冬系列,今天一到門店,第一件事就是去拿那本免費雜誌。翻開來聞一聞紙的味道,是我二十年前買台灣跟美國GQ時,那種熟悉的紙本味。
比起春夏系列,這本又進化了!其選題、拍攝、文案、美編、穿搭場景,水準之高,非常走心,就算要我花500元台幣買一本,我也會買——但這樣的內容居然是免費的。Fast Retailing顯然真的想透了”內容”這件事,邏輯跟小紅書要產出爆文、YouTube要出爆款影片是一樣的。
Nike Skims門店即將開幕,Lululemon陷入增長危機,Alo Yoga延遲多時後終於要跨城市大舉開店 (接下來大概率會出現店舖試點與規模化、服務體驗跟不上等問題,現在還在Honeymoon。)。這些以女性消費者為主、走”高端運動奢侈品情緒”路線的品牌產品,正在引領下一波市場風向。
期待Nike能”細讀”消費者的情緒,然後細細地、深刻地做出更貼近東亞女性消費者文化審美的內容。
There is no finish line.
Way to go, Swoosh.
